2026年2月，聚焦國家級非物質文化遺產桂林漁鼓，廣西師范大學文學院/新聞與傳播學院“漁鼓傳馨 文脈同庚”實踐團走進桂林市群眾藝術館、桂林漁鼓傳承展示中心，專訪桂林漁鼓自治區級傳承人彭承紅老師，以學技藝、訪傳人、觀展陳等多元形式，系統學習了解桂林漁鼓的歷史發展脈絡、傳統曲目與演奏技藝，深挖這一國家級非遺背后承載的深厚文化內涵與多民族交融價值。
       桂林漁鼓以伴奏樂器“漁鼓”而得名，俗稱道情，源于古代的敘事講唱道情，是廣西代表性的民間曲藝形式之一。作為中原文化、楚文化與嶺南駱越文化交融的珍貴成果，其發展始終與地域文化、民間生活緊密相連。調研中，實踐團通過桂林群眾藝術館工作人員的細致講解，結合桂林漁鼓傳承展示中心的史料、實物與影像資料，厘清了桂林漁鼓的發展軌跡：宋朝時由北方傳入桂林，結合桂林方言特點，與當地少數民族山歌、說唱藝術深度融合，歷經數代藝人打磨，逐漸形成兼具中原韻味與嶺南特色的本土曲藝形式。2014年11月11日，桂林漁鼓成功入選第四批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。從民間藝人走街串巷的說唱，到群眾喜聞樂見的文化形式，再到國家級非物質文化遺產，桂林漁鼓的發展歷程，正是多民族地區文化交流、交融、互鑒的生動縮影。

                                                           
       隨后，實踐團成員對桂林漁鼓自治區級傳承人彭承紅老師進行了一次專訪。“打起漁鼓咚咚響，上得臺來把曲唱，漁鼓傳唱三百年，中華文化永傳揚！”初見實踐團的成員們，彭承紅老師便唱起桂林漁鼓的經典曲目選段，鼓聲清脆，唱腔婉轉，字里行間皆是對漁鼓的熱愛。彭老師自小浸潤在山歌文化中，1965年在文工團正式接觸桂林漁鼓，師從桂林漁鼓國家級傳承人李蔚琛老師，一唱就是六十余載。、對于桂林漁鼓的傳統制鼓工藝與演奏精髓，彭老師為實踐團成員們細致講解：“正宗的桂林漁鼓，必須用本地楠竹制作，經選材、掏空、打磨、蒙皮等多道純手工工序，楠竹要質地堅硬、竹壁厚實，蒙皮選豬皮或羊皮經特殊處理，這樣敲出來的鼓聲才清脆悠長。”她介紹，桂林漁鼓的演奏講究“說唱相融、以唱為主”，簡板打拍定節奏，鼓點隨情節起伏，看似簡單的敲鼓唱歌，背后是對地域文化、民間生活的理解，每一個鼓點、每一句唱腔，都藏著桂林的煙火氣。從《雷鋒送錢》到《中華文化永傳揚》，彭老師帶領團隊打磨的經典曲目，既保留者傳統的文化韻味，又傳遞著時代精神，其中《雷鋒送錢》還曾斬獲全國曲藝票友大賽“雙十佳節目獎”。

                                                         
     “桂林漁鼓不僅是一門曲藝技藝，更是多民族地區文化交融的‘活化石’。”實踐團成員表示，此次社會實踐調研活動，讓團隊深刻認識到，桂林漁鼓的價值不僅在于技藝本身，更在于其作為中原文化與嶺南文化融合的見證，為鑄牢中華民族共同體意識提供了深厚的文化支撐。未來，團隊將持續整理調研成果，做好桂林漁鼓文化內涵的傳播與推廣，讓更多人讀懂這一國家級非遺瑰寶背后的文化基因，守護好這份凝聚多民族智慧的文化遺產。